在数字时代网络平台上的内容创作是否构成了新的艺术形式为什么或为什么不
在探讨这个问题之前，我们首先需要明确“什么叫艺术形式”。艺术形式通常指的是通过各种媒介（如绘画、雕塑、文学、音乐和戏剧等）来表达思想和情感的方式。它不仅是创作者的个人表现，也反映了特定文化背景和社会环境。在历史上，人们通过不同的技术手段创造出各种各样的艺术作品，如古埃及的壁画、希腊罗马的雕塑以及印象派时期的油画，这些都是人类文明发展过程中的重要成就。
随着科技的飞速发展，尤其是在互联网兴起之后，网络平台为内容创作提供了全新的空间。这使得普通用户也能成为一种新型“艺人”，即便他们没有传统意义上的专业训练。YouTube上的视频博主、大众点评的小编们，以及微信公众号上的文章作者，他们都以自己的方式在分享生活经验、讲述故事或者展示技能，而这些行为被赋予了某种程度上的“艺术性”。
然而，对于这一现象，有的人可能会持怀疑态度。他们认为，只有经过系统教育和专业训练才能真正称之为艺术家。而且，由于网络平台上存在大量低质量内容，不少人担心这种自发性的内容生产会降低整个社会对高水平文化产品认知和欣赏的标准。
不过，从另一个角度看，不同的人对生活也有不同的理解和表达方法。现代社会越来越强调个性化与多元化，因此，在网络平台上展现个人的独特视角，并获得他人的关注，可以说是一种新的自我表达方式。这种新型艺人的出现，无疑丰富了我们的文化生态，同时也推动着传统艺术界思考如何适应数字时代带来的变革。
此外，当我们谈论到“什么叫艺术形式”时，还不能忽视技术本身对于这场变革所扮演的地位。在信息爆炸后的今天，没有任何一种媒介能够像互联网那样快速地将信息传播开来，而这正是新型艺人赖以存在并影响力的基础。如果说技术改变世界，那么它更深层次地改变了我们对“美”的理解。
因此，即使一些批评者认为网络平台上的内容只是肤浅的情境娱乐，但实际上，它们已经开始融入到当代生活中，并影响着人们的心理状态以及社交互动模式。这无疑证明了一种新类型的媒体使用行为已经成为一种特殊类型的心理活动——即利用数字工具进行情感共鸣，以达到心理满足的一种表现方式。
总结来说，无论从哪个角度去审视，这些在网路上流行起来的人文交流行为，都可以被看做是具有某种意义或价值的一种表达手段，即便它们并不完全符合传统意义下的“美学标准”。它们代表了一种新的沟通语言，是不同群体之间交流思想感情的手段之一。而且，它们对于提高公共意识参与度、新观念接受速度以及跨地域交流能力等方面都有积极作用，所以，我们应该开放心态去接纳这一变化，并鼓励更多人才加入到这个不断进化的大舞台中去，以丰富我们的精神世界，为未来的文化创新添砖加瓦。
