社会现实主义超现实主义等是不是也可以被视为某种特定的艺术形式呢
在探讨这个问题之前，我们首先需要明确“什么是艺术的形式”。艺术的形式，指的是艺术创作中所采用的各种技艺和表现手法。它不仅包括传统的绘画、雕塑、文学作品等，还包括音乐、舞蹈以及现代媒体如电影、摄影等。在不同的文化背景和历史时期，人们会根据自己的生活经验和审美需求，创造出不同的艺术形式。
社会现实主义是一种反映社会现实的文学或戏剧风格，它强调描写普通人群日常生活中的真实情况。这一风格通常避免使用过分夸张或虚构的情节，而是通过细腻地描写人物性格和环境来展现社会矛盾。例如，在19世纪俄国文学中，就有很多著名的小说家，如陀思妥耶夫斯基，他的作品如《罪与罚》、《白痴》等，都以深刻揭示了那个时代俄国社会底层人民苦难的一面而闻名。
相比之下，超现实主义则是一个更为抽象和实验性的艺术流派，它试图突破传统逻辑思维，将无意识心理活动置于中心位置。超现realism不仅限于文学，也体现在绘画、电影乃至其他多种艺术媒介上。这种风格往往会运用梦境般奇异的情景，以此来揭示人类内心世界深处隐藏的问题。在20世纪初期，这一流派在欧洲尤其是法国兴起，对后来的现代文学产生了深远影响。
从表面上看，两者似乎各自独立，不属于同一种特定的艺术形式。但实际上，他们都属于一种更广义上的“反映”类别，即它们都是以某种方式去反映外部世界或者内心世界。而这一点正好符合我们对“什么是艺术的形式”的定义，因为这两种类型都涉及到了一定程度上的技艺（即如何通过文字或图像来表达这些思想）以及一定程度上的表现手法（即选择具体情境或场景来展示）。
因此，可以认为，无论是在小说领域还是在绘画领域，或是在其他任何地方，这些不同类型的手法和技艺都是构成某个特定类型"artistic form"的一个组成部分。如果我们将他们当作单独存在的话，那么每一个都会有自己独特的声音，但如果把它们放在更宽泛意义下的框架里分析，则会发现它们之间存在着共通之处——那就是追求对外部世界或者内部心理状态进行新的认识，并通过一定的手段去展开这些认识。
总结来说，当我们思考关于“什么是艺术的形式”时，我们必须考虑到这一概念包含了众多不同媒介但共同追求表达自身观点与感受的心理过程。这意味着尽管社realism 和超realism 在许多方面具有差异，但由于它们同时代表了对于外界事物或内心经历的一次再评价，所以可以被视为一些非常重要且独具特色的artistic forms。这两个术语本身就蕴含了一些与寻找答案相关联的问题：是否真的有必要区分每一种表现手法？是否可能有一些跨越媒介边界而形成新的理解方法？最后，不论答案是什么，都不得忽视这些不断变化并发展中的形态如何塑造我们的文化认知。
