书法四大家谁写的最好杨永健与之抗衡笔墨生辉
杨永健书法艺术探究
2004年12月的一天，我收到了来自上海的《杨永健作品集》。在阅读这份精美的作品集时，我深刻感受到了杨永健书法之中的点画沉着、笔墨流畅，以及一种独特的淋漓洒落之美，这种美感至今仍让我难以忘怀。
杨永健，1948年出生于浙江海盐，是一位多才多艺的人物。他不仅是一位著名的书法家，还担任中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任等职务。此外，他还是上海市美育学会常务理事、上海市书法家协会常务理事以及兼职画师，并获得了国家高级美术师称号。
在他的职业生涯中，杨永健不仅创作出了许多优秀的书法作品，而且还积极参与展览活动，如历届上海市书法展、中日、中韩书法展和第一届中国書協會員優秀作品展等。在这些活动中，他荣获了“中国書協成立20周年紀念獎”。
除了其卓越的创作成果，杨永健也对传授他所掌握的手艺给予了极大的重视。他撰写了多本关于楷書筆畫寫作技巧及行書創作方法的小册子，如《怎樣寫好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》、《當代書家五體千字文》（僅限於楷書部分）等。這些著作不僅對學習者提供了一個系統性的教學指南，也反映出他對傳統與現代相融合的心态。
对于他的艺术风格而言，尽管他坚守传统，但又从未被传统束缚。这是因为他能够聪明地选择并整合各种元素，使得自己的风格既有源头，又显露出独到之处。他的楷笔出入于晋唐间，与北碑相亲近；规矩严谨而非呆板，其点画灵动却避免油滑；行草则使转纵横，以墨气淋漓如随意挥洒，却透露着匠心独运。
细致分析他的每一幅字迹，我们可以看出，他在点画运用、结构布局以及情趣谋篇三个方面都下过很大功夫。虽然我没有目睹过他挥毫的情景，但从他的作品来看，每一次笔触都充满力量，从肩部开始，一直到笔尖，每一个动作都是精心安排和控制。
王僧虔曾说：“神采为上，形质次之。”这句话表达的是两层含义：一是强调审美价值上的重要性，即“神”的优先；二是要求上乘艺术必须同时具备形与神。这一点，在杨永健的作品中得到了完美体现。他注重点划完善度，所以落墨处不会出现孤立无援或散乱无章，而是宾主分明，有欹正之别，为人读来赏心悦目。
作为一个忙碌但又有文化修养的人士，即便是在繁忙工作之间，杨永珍依然能找到那份宁静与专注，这也是他智慧所在。而且，无论何时，他总保持热情待人，不愿陷入无聊琐事，这也是他品德的一面。（附图均选自《杨 永 净 作品 集》）
