元朝覆灭文化遗韵与历史征程(图)
近年来，“文玩”一词在艺术品拍卖市场频繁出现，但人们对于“文玩”的定义和认知仍存在争议。一些商家甚至将普通的民俗玩物如核桃、手串等冠名为“文玩”，引发了广泛的讨论。
实际上，“文玩”指的是那些具有书画文化价值、美观且能够供人欣赏和把玩的艺术品。要成为真正的“文玩”，它必须具备三个关键特征：专用性、实用性和艺术性。首先，它应是文学创作时所使用的工具，体现其专用性；其次，它应该有实际的功能，可以被使用，如书写或绘画，这体现了实用性；最后，它需要拥有吸引人的设计和独特之处，使人愿意去欣赏并把它当成一种娱乐，这反映了其艺术性的重要性。
根据这些标准，我们可以明确地界定哪些物品才算得上是真正的“文玩”。例如，一些不具备书写或绘画功能的手工艺品就不能称之为“文玩”。同样，那些缺乏审美价值，只作为工具使用而没有特别魅力的产品也不能算入这一范畴。此外，虽然某些物品可能受到文学爱好者喜爱，但如果它们不是与文字或绘画相关联的话，也不能简单归类为“文玩”。
历史上，“文房四宝”即毛笔、墨汁、纸张以及砚台，是制作高质量书写材料的一系列核心元素。这一系列作品不断发展，随着时间推移产生了更多种类。在《古今图书集成》中提到，有超过40种不同的类型，其中包括各种笔墨纸砚及其配件，以及用于装饰和保护这些用品的小型容器等。
除了传统材料，还有一些现代材料也被用于制作新的、“更有趣”的水盂或者笔洗，比如百年灵芝制成或者龙爪枣树枝制成的手工艺品。“文房四宝”的选择通常注重自然本色，不追求奢华，而是偏向于简朴自然，如竹木石瓷等材质。
至于构思设计造型方面，每个作品都展现出独到的风格，从奇思妙想到大自然赋予，从精致细腻到粗犷豪放，每一个都是对美学审美的一个探索。而在题材选择上，则更加倾向于崇尚经典，以梅兰竹菊这四位君子最为常见，也会有其他主题如七竹贤（站卧倚坐七种不同姿态的人物）。
值得一提的是，在中国历代文化中，有许多著名的大师，他们以生产高质量书法工具闻名遐迩，如宋代著名雕刻家朱三松，他以雕刻竹器而闻名；清朝时期则有顾二娘，她以制作砚池而享誉后世。他们留下的作品至今仍被视作珍贵财富。
关于“文房四宝”的故事颇多，其中最令人难忘的一则便是宋代書畫大家米芾拒绝皇帝赠给他官职，只要求得到一块好的砚台。这段故事不仅展示了米芾对文化底蕴的执着追求，也让后人深感敬佩。
因此，我们看到，“文房四宝”强调的是一种精神内涵，因为它们所代表的是深厚的地球根基，即蕴含其中丰富文化底蕴。不幸地，如果我们将其变成了商品化的事务，那么它就失去了原有的意义，被降低到了单纯商品层次上的交易对象。
