从历史角度看书法是否应该被视为文学和美术的结合体
在漫长的历史长河中，书法艺术一直是中华文化的一大瑰宝，它不仅仅是一种手工艺，更是中国传统文化的重要组成部分。然而，对于“书法艺术属于什么艺术”这一问题，有着多种不同的解释和理解。
首先，从字面上理解，书法就是一种技艺，它涉及到笔触、墨色、字形等多方面的元素，是一种独特的手工制作技巧。在这种意义上，书法可以被视作一门独立的艺术形式，因为它具备了创造性表达和审美价值。这一点，在中国古代就已经有了明确的认识。《说文解字》记载：“书者，言也；画者，象也。”这说明了文字与绘画之间存在本质上的区别，而文字更偏向于语言表达。
其次，从文化内涵来看，书法不仅仅是一种技艺，更是承载着中华民族深厚文化积淀的情感和智慧。它融合了诗词、哲学、宗教等多个领域，使得每一个笔触都充满了深邃的情感和丰富的内涵。在这样的背景下，可以说书法不仅是一个技术层面的艺术，也是一个精神层面的文学作品。
再者，从现代美术史学家的角度来看，一些人将书法视为一种特殊形式的人类沟通方式，它跨越时空，将个人情感与社会价值相结合。在这个意义上，与文学和绘画一样，书法都是人类创造力的一种表现形式，是人类精神世界的一面镜子。
最后，从教育实践出发，我们可以看到很多学校都会把書寫藝術作为一個獨立科目进行教学，这进一步证明了一般公众对于書寫藝術的地位认可。這種認可體現在於對書寫藝術師資培養以及課程設置上的重視，這些都反映出了社會對於書寫藝術價值觀念的尊重與支持。
综上所述，无论从历史、文化还是教育实践三个维度来分析，都能找到理由认为书写艺术既包含了一定的文学元素，又具有高度审美价值，因此它既可以被归类为文学又可以被认为是一种独立于之外且平行发展的人类审美活动。这意味着我们不能简单地将其归入单一的一个范畴，而应给予其更多包容性的定义，以适应其在当代社会中的复杂角色与功能。
