当代社会对传统艺能如民间工艺的态度发生了变化吗为什么会这样变化呢
在探讨这一问题之前，我们首先需要了解什么是艺术表现形式。艺术表现形式是指通过各种手段来表达和传达情感、思想或观点的方式。它可以是视觉艺术，如绘画、雕塑和建筑；也可以是表演艺术，如戏剧、音乐和舞蹈；甚至包括文学创作等。
随着社会的发展，人们对于生活的需求和追求也在不断变化。这不仅影响了我们日常生活中的消费品，也影响了我们的审美趣味以及对文化遗产的态度。在过去，传统艺能如民间工艺被视为日常生活中不可或缺的一部分，它们不仅满足了人们物质上的需求，还承载着深厚的情感价值和文化意义。而现在，这种情况似乎正在发生转变。
一方面，随着城市化进程的加快，越来越多的人搬离农村到城市居住，他们与自然环境之间的联系减少，对于乡土文化认同感下降。同时，由于教育水平提高，大众对现代化产品更加倾心，这些产品往往具有高科技含量、高效率，但缺乏人文关怀，因此对传统艺能产生了一定的冷漠反应。
另一方面，全球化带来了信息技术的大爆炸，使得不同国家、不同地区的人们能够快速获取知识，不再局限于本地文化。这使得一些年轻人开始寻找更多国际化且有个性化特色的东西，而不是那些看似陈旧而单一的手工艺品。此外，由于时间节约意识强烈，大众更倾向于选择既实用又时尚的商品，而非纯粹为了欣赏其独特风格所购买的手工制品。
此外，一些商业手法也影响到了人们对于传统艺能态度的一变。例如，一些企业将古老的手工技艺改造成旅游吸引点，以此吸引游客购买，并以此作为一种营销策略。此举虽然增加了这些技艺生存下去的地位，但同时可能削弱了这些技巧原有的精神内涵，因为它们变得更多地服务于经济目的而非出自个人热爱或尊重。
尽管如此，不同年龄层次的人群对于这类问题持有不同的看法。一部分年轻人可能认为现代科技更符合他们追求速度与效率的心理状态，他们觉得如果不能立即看到成果，那么这个过程就没有意义。但另一部分人则希望通过学习并参与这些古老但仍然充满活力的技巧，以此来保持自己的根系连接，以及维护民族精神与身份认同。
总之，当代社会关于传统艺能态度的问题是一个复杂多面的议题，它受到多种因素共同作用的情况反映。当我们思考如何应对这一现象时，我们应该从一个全面的角度去理解：如何让现代人的生活方式与保护并推广这种珍贵遗产相结合，同时又不要丧失其原始的情感价值和历史意义。在这个过程中，每个人都扮演着重要角色，无论是在发掘自身民族文化中最宝贵元素的时候，或是在分享这种精髓给后来的世代的时候。
