从汉至清朝代画像的演变
隋唐时期的画像石与木刻
在隋唐时期，中国社会经济得到迅猛发展，这一时期的画像石和木刻艺术达到了高峰。这些作品以其精湛的手工艺和生动的题材著称。例如，敦煌壁画中的佛教故事、日常生活场景等，都体现了当时社会的一面镜子。在这一阶段，画像不仅反映了政治、文化生活，还展现了人民对未来的美好憧憬。
宋元明清时期绘画艺术的成熟
宋元明清是中国绘画艺术的一个重要阶段。这一时期出现了一大批杰出的书法家、绘画家，如米芾、苏轼、张择端等，他们创作出了一系列具有高度艺术价值的作品，如《水墨山水图》、《春晓图》、《富贵花园图》等。这些作品不仅技巧上有很高要求，而且内容丰富多彩，对后世影响深远。
明清宫廷画派与民间俗painting
在明清两代，宫廷画派兴起，以王铎为代表的人物写实主义得到了进一步发展。此外，还有许多民间俗painting流行于广大人民中，如山水田园风光、小景人物描写等，其特点是简洁朴素，不追求华丽装饰，而注重表达自然之美和人情味。在这种背景下，一些地方特色较强的小品油漆也逐渐形成，它们往往表现出一种独特的情感色彩。
清末民初新式绘画运动
随着近现代化进程的加快，传统绘画受到了西方现代美术形式的大量影响。尤其是在晚清至民国初年，由于西方列强侵略内忧外患，加速了中国传统文化与西方现代文化交融过程。在这一阶段，有许多新式绘畫运动兴起，如“北碚学派”、“上海学派”、“四川学社”等，它们试图将传统审美与西方先进技术相结合，为中国现代美术开辟了新的道路。
当代中国图片艺术的地位提升
进入21世纪以来，我国图片艺术得到了长足发展。随着科技进步和市场经济体制改革，数字媒体技术、大型装置艺术以及公共空间雕塑都成为人们关注的话题。当代中国图片艺术不再局限于传统媒介，而是跨越媒体边界，将视觉语言运用到城市环境中，使得公共空间也成为展示个人的个人观念及社会态度的地方。这一转变标志着我国图片艺术走向世界舞台，并且在全球范围内取得了显著地位。
