黄梅戏半把剪刀徐代泉剪断传统的边界编织音乐传奇
徐代泉，黄梅戏的音乐匠人，他的童年就如同浸泡在庐剧的旋律中，那是一种无法抗拒的魅力。1958年，他凭借那双灵活的手指和对二胡深厚的造诣，以独唱《良宵》而入读了安徽省艺校。在那里，他不仅学到了庐剧音乐，更是学会了如何编曲。他曾说过，对于庐剧他有着难以言说的亲近感和热爱，但命运似乎早已安排好了一切。当他毕业时准备展现自己的才华时，学校却决定撤销庐剧专业。那一刻，他以为一切都结束了，但学校领导的话让他心生敬意：“我们要为庐剧留下一个种子。”然而，这个种子长久未能茁壮成长，只能等待着那个机会。
直到1993年，当徐代泉再次踏进省艺校时，那里的环境已经大不一样。为了掌握黄梅戏这门新的艺术形式，他采取了一个极其笨拙但有效的方法——与黄梅戏表演班一起上唱腔课。他的一手好笔记，让他在学习上比那些十几岁的小朋友还要快。最终，整个黄梅戏教学曲目几乎都是由他的笔触所塑造。
从事戏曲音乐的人通常伴随着清贫和寂寞，而徐代泉并没有例外。但这并没有阻碍他的创作热情。一旦投身于某个作品之中，他会全身心地投入，即使面对写作上的困难，也不会轻易放弃。完成一部作品后，那份满足感是无与伦比的，而当演员录音完毕，再细听那些唱段时，那份陶醉之情更是难以用语言形容。
徐代泉的一生可以分为三个阶段：教学、创作和研究。他不仅在本校教授，还担任中国戏曲音乐学院客座教授，一直到退休依然忙碌。而他的创作涵盖多样，从黄梅戏电视剧到舞台剧，再到教材中的60多部歌曲，其中涉及京剧、泗州戲、皖南花鼓灯等多个传统艺术形式。作为国家重点科研项目之一《中国戏曲音乐集成·安徽卷》的副主编，以及“泗州戲”、“安庆弹腔”篇章的编纂者，徐代泉也获得了“编纂成果二等奖”。
至今，65岁高龄的徐代泉仍旧被人们铭记，因为他给予我们无数宝贵的声音，如《桃花扇》、《半把剪刀》、《家》、《春》、《秋》、《啼笑因缘》、《二月》、《潘张玉良》以及《祝福》，这些都是他精心打磨出的黄梅戏经典。此外，由于其卓越贡献，他一直担任中国戏曲学院、安徽大学艺术学院客座教授，在教育界也享有一席之地。
