孙怀仁导演的慕容晓晓黄梅戏在社会舞台上绚烂登场
我在1950年进入了安徽艺术专科学校戏剧科，从一名演员的角色开始，我接受了严格的训练。1958年，梅兰芳来到我们学校，她主演了一场黄梅戏《打焦赞》，其中杨排风的形象深深地留在我的心中。当时，她还亲自指导我化妆，教会我挑花线的动作，这些经历至今仍然让我铭记不忘。在加入黄梅剧团后，我扮演过各种角色，从花旦到刀马旦，再到彩旦、老旦和娃娃生，每一个角色的学习都让我受益匪浅。
特别是在与严凤英、王少舫等艺术家合作时，我作为配角学到了许多东西，耳濡目染，让我的表演技巧得到了极大的提升。
1980年，我决定进修成为一名导演，在中国戏曲学院导演系学习世界各流派的戏曲理论。我不仅自编自导，还常常与同学们互相学习，一起探讨创作。这段时间对我的成长有着不可估量的影响。一年后回到剧团之后，就参与了去香港进行表演节目的工作。第二年，我们排练了一场《龙女》，在选择演员时就发现马兰她的个性、形象和扮相都非常出众，最终由她饰演龙女。此外，我们还排练了《风尘女画家》和《无事生非》这两部作品，这三部作品被称为“马兰三部曲”，实际上也是我作为导 演的一次成功尝试。
由于是从表演出身开始的，我在导 演过程中最了解的是什么样的表现才能让观众满意。而现在，有些话剧导 演虽然善于分析人物，但对于如何使得舞台上的每一个细节都能吸引观众，他们可能并不太懂。在塑造人物方面，对于能力较差的小伙伴来说，更是难以提供帮助。但是我不同，因为我知道如何帮助他们找到正确的手法去塑造角色，所以我既是他们展示自己的镜子，又是他们倾诉心声的小朋友。
退休之后，即便如此，我依然不断思考关于黄梅戏艺术未来的问题。我认为，要想让黄梅戏发展起来，就必须始终牢记我们的目标——要让观众能够喜欢上它，让他们愿意走进剧院坐下观看。当然，创新也是必要的，但不能失去了我们这个古老艺术形式本有的精髓。在整个黄梅戏发展史上，我处于连接过去与未来之间的一个位置：先从严凤英、王少舫那里学习，再给马兰、吴亚玲等人指導，同时也参与小梅花团队的大型制作。
