土木堡之变文化底蕴在历史风云中全军覆没(图)
文玩，源自于古代书画艺术的传承与创新，是一种文化底蕴深厚的艺术品。它不仅是文人书写时使用的工具，更是一种审美享受和精神寄托。要成为真正的文玩，它必须具备三大特征：专用性、实用性和艺术性。
首先，专用性的考量很重要，因为文玩往往是为特定的书法或绘画目的而设计。如果一件物品没有这种功能，那么它就无法称得上是真正的文玩。其次，实用的考量同样重要，因为好的文玩应该能够在日常生活中发挥作用，而不是仅仅作为装饰品存在。而第三个特征，即艺术性的考量，则决定了一个物体是否能引起人们对其形式、材料、工艺等方面的兴趣和欣赏。
根据这些标准，我们可以判断哪些物品属于文玩。在明代出版的一本名为《图解笔墨》的书中，就列出了多种各式各样的笔墨工具，如毛笔、小刀、墨水、纸张等，这些都是当时用于书写和绘画的大器小物。但随着时间的推移，这些原有的定义已经被不断地扩展，以至于现在有些人把几乎任何东西都冠以“文玩”之名。
然而，如果我们想要真正理解什么是“文玩”，我们需要回到它最初所代表的是什么：即那些精心制作出来，用以表达个人情感或技艺的小巧珍贵之物。这些作品通常由木头、竹子或者石头制成，并且经历了复杂的手工流程，比如雕刻或烧制。此外，不同的地质材料也会使得每一件作品都有独特的声音和触感，使它们既可供观赏，又可供使用。
此外，“文玩”的历史渊源十分丰富，从宋代开始，一直到清末，每个朝代都有自己的杰出人物，他们通过创作各种特殊设计来彰显自己的才华，如朱三松这样的竹雕大师，他将竹子变成了无尽可能的手法；顾二娘则以她的砚池赢得了后人的赞誉，她对砚池这门技术进行了一番革新，让砚池从单纯的心理安慰提升到了艺术表现手段的地位。
最后，不容忽视的是，“文玩”文化中的故事，比如米芾拒绝皇帝赐官，只愿意得到一块砚台，这样的故事虽然发生在遥远过去，但却仍然激励着后世的人们追求更高层次的情感与精神满足。这就是“文化底蕴”，也是“文学社交”的核心所在，它不只是文字上的交流，更是一种跨越时空的情感共鸣。
