书法四大家是指哪四个杨永健展现古风韵味
杨永健书法艺术
2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》。一气读完，深感他的书法技巧精湛、笔墨流畅，每一笔每一画都显得那么沉着稳重，留给我无尽的美妙印象。
杨永健，出生于1948年的浙江海盐，是一个多才多艺的人物。他不仅是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员，还担任上海书法家协会办公室主任和上海市美育学会常务理事。此外，他还是国家高级美术师，并且在书法创作和教育工作中都有卓越的成就。在他的作品中，《怎样写好楷书笔画》、《怎样写好楷书结构》、《行書百日通》等著作展现了他对传统与创新相结合的追求。
杨永健以其独特风格而闻名，他既恪守传统，又不断创新，不断探索，使自己的字体更加立体丰富。这是一种智慧和审美的选择。他的楷书仿佛穿梭于晋唐之间，而行草则如同江南水乡般轻盈自然。每一次点划，每一次转折，都透露出他对细节把握极为严谨的一面。
从作品分析，一看就是用心良苦。一举手间，那肩肘腕指间那动作都是如此默契，就像《笔阵图》中的“下笔点画波撇屈曲，皆须尽一身之力而送之”所描绘的一般。
王僧虔曾说：“神采为上，形质次之。”这句话不仅表达了审美价值，更强调了一部优秀作品必须兼具形与神。而杨永健，无疑是两者兼备的人，他注重字迹上的完美，但更重视文字背后的精神意境。他落笔时总是考虑到点划是否完善，因此落墨处没有散漫或过分纤细的地方，而是在宾主欹正之间找到平衡，让人感受到他对于文字先天性质的尊崇。
作为一个忙碌但又充满智慧的人物，杨永珍在繁忙的工作中仍能保持一种宁静的心态，这也是他成功不可复制的地方。他待人亲切，从不让自己陷入琐事的小圈子，这也反映了他的大智若愚。在阅读这些照片时（均选自《杨永健作品集》），我仿佛能看到那些被时间打磨过却依然闪耀着生命力的字迹。
