徐志远黄梅戏之歌曲匠人绚烂如同春日花开的诗篇
徐志远，黄梅戏之歌曲匠人，以其如春日花开的诗篇般绚烂的音乐，抒发了深邃的情感和丰富的人生。他的创作不仅融合了传统黄梅戏的韵味，还吸收了电声音乐和淮剧等多种元素，使得作品充满时代感与创新精神。
在追求音乐艺术发展的道路上，徐志远始终坚持以青春文化为核心，不断探索新的艺术形式。他曾参与创作黄梅戏舞台剧《红楼梦》，通过巧妙地运用音乐元素，如电声音乐和淮剧特色，将宝玉的心理活动层层展现，让观众体会到宝玉在黛玉棺材前的复杂情感变化。这种创新手法不仅赢得了广泛好评，还使他获得了“文化部第二届文华音乐创作奖”。
此外，他还以《秋千架》这部作品，为当代戏曲注入娱乐、喜剧性的新气息。这一作品结合地方戏与音乐剧，是中国地方戏与现代艺术相结合的一个重要尝试，展示了徐志远作为“前卫”的代表，在继承传统同时又敢于突破的能力。
除了从事戏曲创作工作，徐志远也积极进行学术研究。他撰写了一系列论著，如《黄梅戲通論》的音樂章節、《試論程長庚對京劇音樂的貢獻——兼及皮黃腔在安徽的合流》、《黃梅戲角色的音色造型》等，并担任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯、岳西高腔分支主編。
他的主要戲曲音樂作品包括：黃梅戲舞台劇《紅樓夢》、《秋千架》、《風雨麗人行》、《孔雀東南飛》等；以及黃梅戲影片、電視劇和兒童劇。此外，他还曾获多项荣誉奖项，如中宣部五個一工程獎（2次）、國家文化部文華大獎、國家廣電總局華表獎、飛天獎等。
总结来说，徐志遠是一位杰出的黄梅戏歌曲匠人，他不仅精通传统技艺，更善于将不同风格融合，使得他的每一首歌都具有独特而强大的魅力。在推动中国地方戏发展方面，他一直是引领者中的引领者，用自己的才华和热情，为后来的年轻演员树立榜样。
