孙怀仁黄梅戏旦行演员导演工作者贡献了黄梅戏全集于社会舞台
我，孙怀仁，从1950年考入安徽艺术专科学校戏剧科开始了我的表演之路。在那里，我接受了严格的训练。1958年，那位传奇性的京剧名伶梅兰芳来到了安徽，与我们共度了一段美好的时光。当她在当地上演黄梅戏《打焦赞》时，我对她的杨排风一角印象深刻。梅兰芳不仅对我的表演给予了高度评价，还亲自指导我化妆，教会了我挑花线的动作，这些经历至今仍让我心存感激。
进入黄梅剧团后，我有幸扮演多种角色，从花旦到刀马旦，再到彩旦、老旦和娃娃生，每一个角色都为我的艺术成长添砖加瓦。在与严凤英、王少舫等资深艺人的合作中，我学习到了许多宝贵的经验。
1980年，我踏上了成为导演的道路，在中国戏曲学院导演系进修。我在那里系统学习世界各流派的戏曲理论，并不断尝试自编、自导、自演。这段时间里，与同学们互相学习交流，让我们的创作能力得到了极大提升。一年后返回剧团，就参与了一次赴港巡迴 演出节目；第二年，我们排练出了《龙女》，在选择角色的过程中，便发现马兰适合饰演龙女这个角色，最终确立了这一决策。此外，我们还成功制作了《风尘女画家》和《无事生非》这两部作品，这三部作品被称为“马兰三部曲”，实际上，也是孙怀仁导员的一系列杰作之一。
作为一名学者出身的导员，我的优势就在于深谙表演之道。我知道如何帮助观众更好地理解人物，为此而努力。我曾经见过一些话剧导员，他们擅长分析人物，但对于如何让舞台上的每个瞬间都充满生命力却难以提供具体建议，而特别是在塑造新人时，更显得束手无策。而我，却能根据不同的场景，为他们找到恰当的手法，使其能够更加真实地呈现出所要传达的情感和故事。因此，无论是作为老师还是朋友，都有人仰慕并寻求我的帮助。
退休之后，即便日渐衰老，但对黄梅戏未来的思考从未停止过。我坚信，要想让黄梅戏继续发展下去，就必须始终记住观众，让他们感到温暖，让他们愿意走进我们的剧院，坐下来欣赏，一起享受这份独特的情感体验。在创新方面，我们当然需要勇于探索，但不能失去那些使黄梅戏独具魅力的核心元素。在这一切变化中，我——孙怀仁——既承担着过去优秀传统的责任，又肩负着开启新的篇章的使命，不断致力于将这些精华传递给下一代，以期实现一种文化遗产与时代精神完美结合的事业。
