女驸马黄梅戏徐代泉的音乐传奇
他的家乡深受庐剧的影响,他自幼在庐剧的旋律中长大。1958年,他凭借出色的二胡技艺,进入了安徽省艺校。三年后,他不仅精通庐剧音乐,还学会了作曲。他对庐剧情有独钟,当时同班4人中,只有他坚持学习,而其他人选择放弃。但就在他毕业准备展现才华时,学校突然取消了庐剧专业。徐代泉被留校任教,这让他感到迷惑,但学校解释说,他们要为庐剧培养人才。这份种子虽然未能及早成长,却终将开花结果。当省艺校在1993年重新招收庐剧班时,30多年的等待终于结束。
然而,转向黄梅戏并非易事,因为两种艺术形式差异巨大。为了快速掌握新领域,徐代泉采取了一条艰苦的道路——与黄梅戏表演班学生一起上课。他用记谱法跟随老师学习,以其扎实的功底迅速掌握课程内容,最终成为教学曲目的主要创作者。
从事戏曲音乐工作意味着接受贫困和孤寂,这也是为什么少数人选择这条路。而徐代泉全身心地投入到创作中,无论是悲伤还是欢快的情感,都能通过音乐流露出来。在完成一部作品后,即便疲惫,也会沉浸于欣赏音响效果的喜悦之中。
徐代泉的一生分为三个部分:教学、创作和研究。在教学方面,他不仅是本校教师,也担任中国戏曲音乐学院客座教授;在创作上,他不仅为电视电影和舞台剧谱写黄梅戏乐队,还为60多部教学影视作品配乐,将包括黄梅戏、京劇、泗州戲等多种传统艺术融合进去。此外,在研究领域,他参与国家重点科研项目,并主编《中国戲曲音樂集成·安徽卷》,获得“编纂成果二等奖”。
以他的名字而闻名的是一系列经典黄梅戏电视剧,如《桃花扇》、《半把剪刀》、《家》、《春》、《秋》、《啼笑因缘》、《二月》、《潘张玉良》、《祝福》,这些作品都是由他亲手谱写或合作完成。他曾长期担任安徽艺术学校和安徽大学艺术学院教研室主任,现在虽退休仍担任中国戲曲學院、安徽大學藝術學院客座教授之一。