黄梅戏宗师传奇徐代泉的旋律之声
徐代泉，庐剧音乐的忠实传承者，他的童年与庐剧的旋律交织在一起。1958年，他凭借出色的二胡技艺和《良宵》的独奏获得了安徽省艺校的入学资格。在那里，他深造三年，精通庐剧音乐，并学会了作曲。他对庐剧的热爱远超黄梅戏，但当学校撤销庐剧专业时，他被留校任教。尽管他不解领导之意，但学校解释说是为了为庐剧留下未来的一支力量。
然而，这份种子未能成长发芽。直到1993年，省艺校才再次招收庐剧班，这段时间里徐代泉无所事事，只能转向学习黄梅戏。他决定采取一种笨拙但有效的手段——与黄梅戏表演班学生一起上唱腔课。这一方法让他比十几岁的孩子们更快地掌握了 黄梅戏音乐。
他的创作生活既苦又难。他投入全部情感，全身心地工作。当遇到写作上的困难时，他会沉浸其中，不眠不休，一直持续七八天。一旦作品完成，那种满足感也是难以言喻。在悲伤的情绪中创作悲劇唱段时，即使自己也会流泪，而完成后听录音，又是一番不同的享受。
徐代泉一生致力于教学、创作和研究。他在教学方面，在中国戏曲学院担任客座教授，在本校及其他院校代课；在创作上，为多部黄梅戏电视剧和舞台剧谱曲，还为60多部教学用片谱撰写音乐；在研究方面，曾参与国家重点科研项目《中国戲曲音樂集成·安徽卷》，并主编“泗州戲”、“安慶彈腔”等篇章，获奖励“編纂成果二等獎”。
至今65岁高龄，徐代泉仍然活跃于教育界，以往曾任安徽艺术学校、安徽大学艺术学院戲音教研室主任二十余年，现在仍担任中国戲曲學院、安徽大學藝術學院客座教授，是黃梅戲音樂電視劇中的重要人物，如《桃花扇》、《半把剪刀》、《家》、《春》、《秋》、《啼笑因缘》、《二月》、《潘張玉良》以及《祝福》，这些作品都是他手笔。而他对于这门艺术始终保持着热忱，对新一辈学员也同样关怀备至。
