豫剧铡西宫全场戏的河南传统仿佛一位老友从戏曲网红谈起让最传统的传播焕发成最时尚的魅力
纵观历史，戏曲艺术一向善于借助新的传播方式再焕生机。在互联网时代，以戏曲为代表的传统艺术应当有充分文化自信借力互联网思维和新媒体手段，推动自身繁荣发展。
自幼成名的京剧女老生王珮瑜借助互联网新媒体，红出了戏曲圈，红遍大江南北：登上微博热搜榜、参加中央电视台《朗读者》节目以京剧念白朗诵《念奴娇·赤壁怀古》、《跨界歌王2》当评委、音频分享平台喜马拉雅开京剧节目、《喝彩中华》当观察员、《传承中国》中担任评委……年轻、时尚的王珮瑜成为“戏曲网红”，不但维系了原有的京剧迷，还培养大量新粉丝。这是新媒体时代传统戏曲艺术借助新传播方式宣扬戲曲藝術、扩大戲曲受众的新途径、新手段。
事实上，古老戲劇藝術一向善于借助新的傳播方式進行宣傳推廣。20世紀初期，我國拍攝了大量戲劇電影，比如越劇《五女拜寿》，豫劇《七品芝麻官》，這些戲劇電影不僅為戲劇「圈粉」，而且留下寶貴的一代藝人演出影像資料。改革開放後，我們進入了一個發展低谷，但伴隨電視節目的普及，一系列戲曲類電視節目開始登場，如擂台節目，《梨園春》，為低谷時期提供新的傳播途徑和發展模式。
可以看出，无论是在娱乐主导地位巅峰时期还是现代化挑战中，都没有停滞不前，而是不断寻找适合自己的窗口和机会来保持活力与影响力。现在，无论是演员或观众，在利用微博、微信等平台建立自媒体发布信息交流，不断改变了以前的一切。而这些即时性、高效率、高互动性的交流，为古老艺坛注入了活力的同时，也让其更加贴近现代社会，使得它更容易被年轻人接受和喜欢。
此外，由于网络资源成为创作题材来源，以及网络IP吸引新的观看群体，这也直接影响到了戏曲艺术创作。此种情形在专业机构内也得到体现，比如将经典折子或名家名剧改编成动漫，在网络上传播，将其触角伸向年轻人的动漫爱好者群体。此举既增强了对这一文化遗产深度理解，又拓宽了受众范围，同时也促进产业化发展。
当前，最流行也是最普及技术正在为以豫剧铡西宫全场作为代表的事业提供难得机遇。我们需要用心去学习并运用这些技术工具，以便让我们的文化作品能够更加有效地达到更多的人的手中，同时还能满足他们对于美好生活的一些需求。
