墨香浮动杨永健书法艺术展
杨永健书法艺术展
2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健书法作品集》。翻开那封信，仿佛时间悄然倒流，我被一阵墨香和智慧的气息所包围，那是杨永健的书法——点画沉着、结构盘纡跳宕，一种淋漓洒落的美感在记忆中留存至今。
杨永健，1948年生于浙江海盐，是一个多才多艺的人物。他不仅是一位杰出的书法家，也是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，上海市美育学会常务理事、上海市书法家协会常务理事，还兼职于国家高级美术师。在他漫长而精彩的一生中，他不断探索与实践，不断创新，以至他的作品曾入选了各类国内外重要展览，并荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。
除了创作优秀的书写作品，杨永健还注重教育工作及基础理论研究，他著有多部关于楷書筆畫、楷書結構、行書等方面的教材，这些都体现了他对传统文化和艺术教育深厚情感。他的每一幅字，都承载着对传统审美标准的尊重和对现代审美趋势的融合。这是一种既古老又时尚，既深邃又温润的情怀。
从笔触到构图，从点画到整体效果，每一笔每一划都充满了智慧与匠心。他对于点画运作极为讲究，对结构间架也有独到的见解，对谋篇布局更是下过大功夫。这些细节，使得他的字形具有源头可寻，有传统可见，而基本上形成了自己的风格。
虽然我没有亲眼目睹过他挥毫成家的场景，但通过他的作品可以感觉到，他在挥笔时肩膀放松肘部轻举腕部灵活指尖准确，每一次动作都是经过深思熟虑后的自然流露。这正如《笔阵图》中的描述那样，“下笔点画波撇屈曲”，每一步都需尽全力以求完美。
王僧虔的话语：“神采为上，形质次之”，表达了一种审美追求：只有当“神”（即精神意境）超越“形”（即技巧外观），才能接近古人的境界。从杨永健的手迹来看，他恰恰做到了这一点——既重视“形”的完整性，又不忘初心追求“神”的内涵。他在落墨处总能找到一种平衡，让每个字都显得那么完善而自信。
作为一个忙碌但仍保持宁静状态的人物，杨永肯能够在繁忙之余找到写字这种宁静活动，这本身就是一种智慧。而这份智慧，也让我们能够更加欣赏并学习他那种将工作与个人兴趣相结合，从容应变的心态。（附图均选自《杨永健作品集》）
