黄梅戏电视剧中的音乐魅力徐代泉的音响世界
他的家乡流行唱庐剧，他在儿时便是深受庐剧音乐的熏陶，长大于此。1958年，他凭借精通二胡，以独奏《良宵》考入了安徽省艺校，投身于三年庐剧音乐的学习之中，并学会了作曲。他自认对庐剧的熟悉程度和喜爱程度远超过黄梅戏，那时候他与同班四人相比，只有他一人坚持不懈，决心为庐剧艺术贡献自己的力量。当他即将毕业时准备展现才华，却发现学校撤销了庐剧专业，让他留校从事教学。这一决定让徐代泉感到迷惑，但学校领导解释说：“我们要为庐剧留下一个种子。”然而，这个种子未能得到成长和繁荣。直到1993年，省艺校才重新招收了一班庾克学生，而在这30多年的间隙，徐代泉一直没有机会应用所学知识，最终只好转向黄梅戏。但两者之间存在根本差异，为迅速掌握这个新领域，徐代泉采取了记谱并跟随黄梅戏表演班学习唱腔课的方法。他因功夫高超，比年轻学生更快地学会新曲目，不久后，他几乎成为该校所有黄梅戏教学曲目的主要作曲家。
这一过程既充满挑战又极其艰苦。挑战来自不断寻找创作灵感的心理状态，以及面对作品中的困难时期，每天花费七八天时间才能写出一小段音符。而当完成一部作品后，即使再次听录音，也会感到无比的满足和享受。在创作悲剧唱段时，有时候自己也会因为情绪波动而哭泣，无意识中陷入狂热状态。而完成创作后，再次聆听那些歌声，就像沉浸在另一个世界里一样。
徐代泉回忆自己的一生，是三方面工作：教育、创作以及研究。他作为教师，不仅在本院任教，还担任中国戏曲音乐学院客座教授，即便退休依然无法闲暇。此外，在创造性方面，他不仅参与电视和舞台制作，还为60多部教学材料编写过配乐，其中包括多种各色各样的京、泗州、皖南花鼓灯等等。研究领域内，他曾负责国家重点科研项目《中国戏曲音乐集成·安徽卷》的副主编工作，并主导编纂“泗州戏”、“安庆弹腔”的专题篇章获得“编纂成果二等奖”。
提及安徽地区的黄梅戲電視劇，那么名字不可避免地牵引着人们想象——其中最著名的是由徐代泉亲笔谱写的大型黃梅戲電視劇，如《桃花扇》、《半把剪刀》、《家园》、《春光乍泄》、《秋风送爽》、《啼笑因缘》、《二月香火传续》、《潘张玉良祝福》，这些杰出的作品至今仍广受欢迎。今年65岁高龄的徐代泉曾经担任近20年的教研室主任职位，在退休之后继续以客座教授身份活跃于中国戲曲學院及安徽大學藝術學院之间，与青少年交流思想，同时继续发掘新的創意與音樂風格。
